Premios de La Bohemia 2011 – Semestre A: Música.

POP – ROCK:

Mejor Álbum: ’21′. Adele.

Interpretación Femenina: ‘Rolling in the Deep’, Adele / ‘I Follow Rivers’, Lykke Li.

Interpretación Masculina: ‘Grenade’, Bruno Mars.

Dúo o Grupo: ‘The Cave’, Mumford & Sons.

Colaboración de Voces: ‘Moves like Jagger’, Maroon 5 ft Christina Aguilera.

DANCE – ELECTRÓNICA:

Mejor Álbum: ‘The Best of 00 10: The Remixes’, Ladytro

Grabación con Voz Femenina: ‘Birds of Prey’ (Reuben Wu Ladytron Remix), Christina Aguilera.

Grabación con Voz Masculina: ‘Freak of Nature (MAS) – Ralphie Rosario Remix), Ricky Martin.

Grabación con Voz en Grupo: ‘LOVE’, Kazaky.

Grabación con Colaboración de Voces: ‘Where them girls at?’, David Guetta ft Flo Rida & Nicki Minaj.

RAP / HIP – HOP:

Mejor Álbum: ‘Last Train to Paris’, Diddy Dirty Money.

Interpretación Femenina: ‘Man Down’, Rihanna.

Interpretación Masculina:

Colaboración de Voces: ‘Coming Home’, Diddy Dirty Money ft Skylar Grey / ‘Castle Walls’, T.I. ft Christina Aguilera.

Dúo o Grupo: ‘Dirty Bit’ (The Time), Black Eyed Peas.

SOUL / R&B:

Mejor Álbum: ‘ROME’, Danger Mouse + Danielle Luppi + Norah Jones + Jack White.

Interpretación Femenina: ‘Too Hard to Dance tonight’, Duffy.

Interpretación Masculina: ‘Fuck you!’, Cee Lo Green.

Colaboración de Voces: ‘Aretha Franklin Tribute (Live – Grammys 2011), Christina Aguilera & Jennifer Hudson, among others / ‘Nasty’, Christina Aguilera ft Cee Lo Green.

LATINA:

Mejor Álbum: ‘Entren los que quieran’, Calle 13.

Interpretación Femenina: ‘Mi vida bajo el agua’, Christina Rosenvinge.

Interpretación Masculina: ‘Más’, Ricky Martin.

Dúo o Grupo: ‘Calma Pueblo’, Calle 13.

Colaboración de Voces: ‘No al Alguacil’, Gloria Trevi ft Paulina Rubio / ‘Golpes al Corazón’, Los Tigres del Norte ft Paulina Rubio.

Maroon 5 y Christina Aguilera tienen la Canción del Verano.

Nadie se lo esperaba. Incluso, muchos expertos habían presentado sus diversas listas de candidatos a hits del verano. Todos coincidían en ‘Last Friday Night’, de Katy Perry; ‘Give me Everything’, de Pitbull o ‘Party Rock Anthem’, de LMFAO… pero así, de sorpresa, sin ningún tipo d publicidad más que la que pudiera darles compartir créditos como “Los Maestros de La Voz”, Maroon 5 y Christina Aguilera estrenaron en su programa, ‘Moves like a Jagger’, un homenaje al líder de los Rolling Stones con quien ‘La Diosa’ compartió escenario y créditos protagónicos en el documental de Martin Scorsesse, ‘Shine a Light’. Sólo necesitaron 24 hrs para lograr el #1 en EEUU y apenas un poco más para conseguir el sitial de honor en el mundo entero. Pocas veces una canción genera tanta locura, pero así como el verano pasado fue de Eminem y Rihanna este de 2011 le pertenece a Maroon 5 y Christina Aguilera.

Premios de La Bohemia 2011: Música.

POP – ROCK:
Mejor Álbum: ’21′. Adele.
Interpretación Femenina: ‘Rolling in the Deep’, Adele / ‘I Follow Rivers’, Lykke Li.
Interpretación Masculina: ‘Grenade’, Bruno Mars.
Dúo o Grupo: ‘The Cave’, Mumford & Sons.
Colaboración de Voces: ‘Till the world ends’ (Remix), Britney Spears ft Ke$ha y Nicki Minaj.

DANCE – ELECTRÓNICA:
Mejor Álbum: ‘The Best of 00 10: The Remixes’, Ladytron / ‘Love?’, Jennifer López.
Grabación con Voz Femenina: ‘Birds of Prey’ (Reuben Wu Ladytron Remix), Christina Aguilera.
Grabación con Voz Masculina: ‘Freak of Nature (MAS) – Ralphie Rosario Remix), Ricky Martin.
Grabación con Voz en Grupo: ‘LOVE’, Kazaky.
Grabación con Colaboración de Voces: ‘Where them girls at?’, David Guetta ft Flo Rida & Nicki Minaj.

RAP / HIP – HOP:
Mejor Álbum: ‘Last Train to Paris’, Diddy Dirty Money.
Interpretación Femenina: ‘Man Down’, Rihanna.
Interpretación Masculina:
Colaboración de Voces: ‘Coming Home’, Diddy Dirty Money ft Skylar Grey / ‘Castle Walls’, T.I. ft Christina Aguilera.
Dúo o Grupo: ‘Dirty Bit’ (The Time), Black Eyed Peas.

SOUL / R&B:
Mejor Álbum: ‘ROME’, Danger Mouse + Danielle Luppi + Norah Jones + Jack White.
Interpretación Femenina: ‘Too Hard to Dance tonight’, Duffy.
Interpretación Masculina: ‘Fuck you!’, Cee Lo Green.
Colaboración de Voces: ‘Aretha Franklin Tribute (Live – Grammys 2011), Christina Aguilera & Jennifer Hudson, among others / ‘Nasty’, Christina Aguilera ft Cee Lo Green.

LATINA:
Mejor Álbum: ‘Entren los que quieran’, Calle 13.
Interpretación Femenina: ‘Mi vida bajo el agua’, Christina Rosenvinge.
Interpretación Masculina: ‘Más’, Ricky Martin.
Dúo o Grupo: ‘Calma Pueblo’, Calle 13.
Colaboración de Voces: ‘No al Alguacil’, Gloria Trevi ft Paulina Rubio / ‘Golpes al Corazón’, Los Tigres del Norte ft Paulina Rubio.

Kazaky: la banda más gay y más hot de todos los tiempos!

Hombres con cuerpos perfectos + música + tacones! La suma de estos elementos da como resultado a: Kazaky, un grupo pop ucraniano de cuatro integrantes que se lanzaron al medio musical apenas el año pasado con su canción In the middle, y ahora regresan con otro sencillo más titulado LOVE, te dejamos los videos de éstas canciones que la verdad vale la pena checarlos, buenos cuerpos, buenos pasos de baile, la música está bastante pasable y además en tacones!!!

¿Se pregunta usted quienes son ellos? aqui estan sus nombres – Oleg, Arthur, Stas y Cirilo. KAZAKY-Mania comenzado…


Kazaki es una boyband ucraniana (Ucrania) de Género: Electro, nacida en Setiembre de 2010. Creada por el coreógrafo y bailarín Oleh Zhezheľ. Junto a él, Arthur, Stas y Cirilo, los cuatro atractivos miembros que forman este grupo con tanta sensualidad, arte y belleza masculina.

Con dos temas: “In the Middle” (single debut) dirigido por Yevgeniy Timokhin y “Love” Con una puesta en escena muy atractiva, una coreografía espectacular, el erotismo gay y la buena música de Kazaky.

El video de ‘Love’ fue grabado el 14 de Febrero dirigido tambien por Yevgeniy Timokhin. El grupo describe la pieza como “Hipersexual y extravagante” junto a una coreografía elegante, prendas de vestir muy bien conseguidas.

Esta banda aún no ha lanzado su primer álbum, así que permanezcan atentos al fenómeno. Recuerden que la conocieron en “El Hijo de La Bohemia”

Rihanna: Artista más exitosa del S. XXI

La Princesa del Pop ha roto por 5ta vez su propio record mundial como Artista más exitoso del S.XXI al alcanzar su décimo #1 (la competencia más cercana, Britney Spears, Lady Gaga, Beyoncé y Katy Perry tienen apenas 5 #1). Rihanna ocupa también la 8va posición entre los cantantes más exitosos de la Historia (al lado de artistas como Los Beatles y Michael Jackson) y la 4ta posición entre las mujeres más exitosas de la historia (detrás de Mariah Carey, Madonna y Whitney Houston).

Estos son los 10 #1 de Rihanna:
1.- S.O.S.
2.- Umbrella.
3.- Take a Bow.
4.- Disturbia.
5.- Live your Life (ft T.I.)
6.- Rude Boy.
7.- Love the way your lie (ft Eminem)
8.- What’s my name? (ft Drake)
9.- Only Girl in the World.
10.- S&M (ft Britney Spears)

Rihanna tiene además 16 Top 10. Se espera que sus próximos #1 sean Man Down y Fly (ft Nicki Minaj)

Christina Aguilera: La Mujer Rating.

Su actuación en el Super Bowl XLV es ya histórica, superando el record de su actuación en los Grammys del 2007 (donde interpretó el cover “It’s a man’s, man’s, man’s world”), su show con Britney Spears y Madonna en los Premios MTV 2003 y su colaboración con Patty Labelle y el Escuadrón de Las Divas en los Grammys de 2002.

En menos de un año, Christina Aguilera ha aparecido en los programas de TV más emblemáticos de EEUU y medio mundo: los shows de Oprah, Ellen, Regis y Kellis, las finales de American Idol, Factor X, Bailando con las Estrellas, los Premios MTV, American Music Awards, Golden Globes (estaba nominada) y sendos especiales por el lanzamiento de su álbum Bionic y la premiere de su película Burlesque en muchos canales de TV.

A todo esto se le suma ahora su interpretación del Himno Nacional en el Super Bowl XLV, el cual se convirtió en el programa de TV más visto de la historia. Ni tontos que fueran, los organizadores de la entrega de los premios Grammy 2010-2011 ya la citaron para el Opening.

Aguilera ha sido y sigue siendo… La Mujer Rating!

Rihanna, la “Madonna Negra”, sigue batiendo sus propios récords

LOUD, el 5to. álbum de la Princesa del Pop (ahora llamada también la “Madonna Negra” por la similitud de su carrera con la Reina) salió a la venta el día de hoy con tremendo espaldarazo: What’s my name?, su dueto con el rapero Drake es Nro. 1 en EEUU y el mundo, lo cual hace que la cantante más exitosa del S.XXI siga superando su propio récord, ahora con 8 temas en el sitio de honor (el 2do. Lugar los ostenta Beyoncé, muy lejos, con 5).

Rihanna es también la única cantante en lograr 3 nros. 1 en un mismo año: comenzando el 2010 lo hizo con “Rude Boy”, de su álbum Rated R, en tanto su dueto con Eminem, “Love the way your Life” (del álbum “Encore”) se mantuvo en el primer lugar todo este verano.No obstante, este récord ya lo había alcanzado en 2008, con sus hits: “Take a Bow” y “Disturbia” (del álbum “Good Girl Gone Bad: Reloaded”) y “Live your Life” (T.I.).

Los primeros Nros. 1 de Rihanna fueron “Unfaithful” (A girl like me) y Umbrella (GGGB).

Además de ser la cantante más exitosa del S. XXI, Rihanna es la quinta más exitosa de la historia, superada únicamente por Mariah Carey (18 nros 1) Madonna (12), Whitney Houston (11) y Janet Jackson (10).

Lee también:
- Rihanna: la Rockstar del S. XXI.
- Rihanna: Rated R.
- Rihanna: la auténtica princesa del pop.

Review: “Burlesque” (Music from the motion picture), Canción a Canción.

Parecía increíble… pero resultó cierto: Christina Aguilera superó, dejándola muy atrás, a la que hasta el día de hoy fue su obra maestra, “Back to Basics”.

La Diosa fue humilde y aprendió la lección:  no más álbumes de veintenas de canciones con la mitad descartable (aclaremos, B2B fue su obra maestra, sólo por el segundo CD que apenas tenía 9 canciones). Es cierto que “Burlesque” es una banda sonora, pero siendo una megaestrella no habría sido difícil agregarle unos cuantos bonus para vender más. Christina no lo hizo. Sólo 8 canciones suyas hay en el CD. Completan la decena 2 temas de Cher.

“Something’s got a hold on me” estremece nuestras almas desde que damos play y nos traslada ipso facto a los años maravillosos de los musicales. Es, desde lejos, la mejor canción del álbum.

“Tough Lover” sigue haciéndonos bailar allá en los 20′s-30′s. Christina tenía que rendir tributo a su más grande ícono: Etta James. Finalmente, ella y sus fans, encontraron la oportunidad perfecta para deleitarse. Extra: si te gustó el sonido de “Candyman” estarás de enhorabuena cuando escuches esta canción.

“A guy takes his time”, otra Felicia que nos hace exclamar: esta mujer es grande! La chica se toma su tiempo entre proyecto y proyecto y el resultado es un clásico seguro.

“Bound to you”, candidata segura a los Globo de Oro y al Premio Óscar a la “Mejor Canción Original”. Co-escrita por ella y la cantautora australiana Sia (“You Lost me”).

“Beautiful People” (from the Burlesque). Sólo Christina podría tomar una canción de Marilyn Manson y adaptarla al cabaret. Es la pieza más original del álbum. Nicole Scherzinger, de las Pussycat Dolls, la ayudó a adaptarla.

“But… i am a good girl”. Junto a “Something…” mi canción favorita del soundtrack. Sencillamente… exquisita!

“Express”. Tricky, uno de los productores musicales más importantes de la última década aporta su toque moderno al soundtrack con esta canción. Los fans la adorarán, es la nueva “Lady Marmalade”.

“Show me how you Burlesque”, debería ser single, pero quien sabe que estarán pensando en la disquera, RCA. La verdad esta gente se vale de que Christina tiene una gran fanaticada y los deja solos haciendo el trabajo de promoción. Este tema debería estar en MTV y Itunes desde hace mucho tiempo. Hoy debería ser nro. 1. Es sencillamente: PERFECTO.

CHRISTINA: LA REINA DE LAS BANDAS SONORAS.

1) Desde que se diera a conocer con “Mi Reflejo”, tema central de “Mulan” y nominada a los Globos de Oro como “Mejor Canción Original”, Christina ha sido una de las cantantes favoritas de los directores de cine para promocionar sus filmes.

2) Pokémon 2000.

3) Parecido al Amor.

4) “Lady Marmalade” (Moulin Rouge).

5) “Fighter” (Electra / Tráiler).

6) Danza (Tráiler).

7) “Carwash” (Sharktale).

8) “Live with me” (Shine a Light).

9) “Falling in love again” (The Spirit).

10) Burlesque.

The Polyamorous Affair: “Strange Bedfellows”

Soy un gran fan de esta banda desde que escuché su segundo álbum: el Disco Bolchevique. Ahora, el maravilloso proyecto comformado por Eddie Chacon (ex Charles and Eddie) y su esposa Sissy Sainte-Marie, presenta, apenas un año después, su continuación: Strange Bedfellows.

El resultado? El mejor electro-pop post-Kraftwerk, más frío, moderno y ecléctico que su predecesesor. En “Strange,” Chacon lleva su voz a tal lugar que parece una reconstrucción electrónica  de Bowie y Prince. “Softer and Softer” es un multiorgasmo musical. Mientras “Fantasy,” nos recuerda otra banda consentida de nuestro Blogmag: Ladytron.

Así sucesivamente, entre Synth-Pop del mejor, electroclash y mucho Glam transcurre una nueva aventura de esta pareja que desde su nombre resulta una verdadera delicia: el más exquisito pop para un romance poliamoroso.

Fuente: Limewire.com

COLD CAVE: “Love comes close”.

Carolina Velasco (Playgroundmag)

No podemos conocer la luz si antes no conocemos la oscuridad

Sucede a menudo: cuando la mayoría de la prensa da el año musical por terminado, de repente aparece un grupo en el que nadie se había fijado y que entra en las listas con lo mejor del año casi por los pelos. Cold Cave es uno de esos grupos. El proyecto de Wesley Eisold, que antes fue líder de grupos de hardcore como Some Girls, ahora se ha pasado a los teclados y en compañía de hardcore como Some Girls, ahora se ha pasado a los teclados y en compañía de Caralee McElroy (ex Xiu Xiu) ha grabado el apabullante “Love Comes Close”, en el que hay espacio para la electrónica más oscura y para las melodías más optimistas. Aunque es su debut con en el que hay espacio para la electrónica más oscura y para las melodías más optimistas. Aunque es su debut con Matador, Eisold ya había publicado otros trabajos como Cold Cave en sellos más pequeños, decantándose por una electrónica mucho más ruidista y optando por formatos como el cassette, a menudo incluso autoeditando su propio trabajo. La música de Cold Cave es difícil de etiquetar y éso es buena señal: lo mismo optan por una oscuridad de tintes new wave más propia de los ochenta que por optan por una oscuridad de tintes new wave más propia de los ochenta que por melodías alegres y pegadizas que pueden competir con cualquier hit dirigido a la pista de baile. A veces se respira la ingluencia de pista de baile. A veces se respira la ingluencia de Joy Division y otras la New pista de baile. A veces se respira la ingluencia de Joy Division y otras la New Order o Depeche Mode. Sin embargo, el resultado es un álbum totalmente coherente y muy adictivo Quien conozca a los Cold Cave del recopilatorio “Cremations” se llevará una sorpresa al escuchar “Love Comes Close”: el ruidismo de sus primeras canciones ha sido susituido por unas melodías mucho más depuradas, pero igualmente nquietantes. “Love Comes Close” no debería pasar desapercibido.

Tienes una experiencia importante en el hardcore y en el noise. ¿Cómo ha afectado eso a Cold Cave?

Supongo que de unas cuantas formas, tanto en la forma en que abordamos las texturas a la hora de grabar a la forma en que llevamos nuestro grupo. Sabemos o que queremos hacer, así que vamos a por ello y lo hacemos. Supongo que lo que queremos hacer, así que vamos a por ello y lo hacemos. Supongo que crecer dentro de la música underground te enseña éso.

Vuestra música se sitúa en algún sitio entre el synthpop, la dark wave y la música electrónica más hedonista. ¿Es lo que buscábais? ¿Cuáles han sido vuestros principales referentes a la hora de grabar el disco?

A lo que aspiro con Cold Cave es a componer música que represente lo mejor posible el mundo en que vivimos, que puede ser a la vez oscuro y alegre. Más que de adscribirse a un género, se trata de una dedicación a la vida, con su lado oscuro y su lado más luminoso. No podemos conocer la luz si antes no conocemos la oscuridad, porque son dos fuerzas opuestas que nos dirigen. Aunque la gente es lo que más nos influye a la hora de escribir: sus caras, sus vidas, las decisiones que toman y las consecuencias que éstas tienen.

Los miembros del grupo suelen cambiar de un disco a otro. ¿Estamos ya ante la formación definitva? ¿Por qué has elegido a Caralee McElroy (de Xiu Xiu)?

Realmente la formación sólo ha cambiado en los directos, porque en un principio se trataba de algo en solitario. Ahora estoy con Caralee y Dominick porque trabajamos muy bien juntos

Has sacado un par de cassettes en vez de usar otro tipo de formato.¿Alguna cuestión nostálgica detrás?

Las cassettes son importantes en nuestra cultura musica. Son fáciles de reproducir, así que también son una buena forma de hacer que la música sea accesible. En fin, sencillamente me gustan

¿Cómo te pusiste en contacto con Matador?

Me preguntaron si estaría interesado en trabajar con ellos, y lo estaba. Es un sello al que respeto y sigo desde los 13 años.

A diferencia de otros grupos, que inmediatamente buscan un sello, tú has anzado muchos singles y cintas antes de firmar un contrato. ¿Esto te ha lanzado muchos singles y cintas antes de firmar un contrato. ¿Esto te ha dado más experiencia¿ ¿Crees que habría sido peor para el grupo firmar con un sello nada más empezar y convertirse en un hype?

No sé qué decir. Mi idea con Cold Cave no era que se convirtiera en una banda. Simplemente tocaba para mis amigos y Hospital y Dais me animaron para que grabara, me dieron la oportunidad de publicarlo. Supongo que cada paso que das te lleva a una nueva latitud.

A menudo os comparan con Joy Division. ¿Os molesta o es una influencia?

No me molesta, aunque creo que sólo una o dos canciones guardan parecido con ellos. Pero sí es una banda a la que he escuchado mucho.