Premios de La Bohemia 2011 – Semestre A: Música.

POP – ROCK:

Mejor Álbum: ’21′. Adele.

Interpretación Femenina: ‘Rolling in the Deep’, Adele / ‘I Follow Rivers’, Lykke Li.

Interpretación Masculina: ‘Grenade’, Bruno Mars.

Dúo o Grupo: ‘The Cave’, Mumford & Sons.

Colaboración de Voces: ‘Moves like Jagger’, Maroon 5 ft Christina Aguilera.

DANCE – ELECTRÓNICA:

Mejor Álbum: ‘The Best of 00 10: The Remixes’, Ladytro

Grabación con Voz Femenina: ‘Birds of Prey’ (Reuben Wu Ladytron Remix), Christina Aguilera.

Grabación con Voz Masculina: ‘Freak of Nature (MAS) – Ralphie Rosario Remix), Ricky Martin.

Grabación con Voz en Grupo: ‘LOVE’, Kazaky.

Grabación con Colaboración de Voces: ‘Where them girls at?’, David Guetta ft Flo Rida & Nicki Minaj.

RAP / HIP – HOP:

Mejor Álbum: ‘Last Train to Paris’, Diddy Dirty Money.

Interpretación Femenina: ‘Man Down’, Rihanna.

Interpretación Masculina:

Colaboración de Voces: ‘Coming Home’, Diddy Dirty Money ft Skylar Grey / ‘Castle Walls’, T.I. ft Christina Aguilera.

Dúo o Grupo: ‘Dirty Bit’ (The Time), Black Eyed Peas.

SOUL / R&B:

Mejor Álbum: ‘ROME’, Danger Mouse + Danielle Luppi + Norah Jones + Jack White.

Interpretación Femenina: ‘Too Hard to Dance tonight’, Duffy.

Interpretación Masculina: ‘Fuck you!’, Cee Lo Green.

Colaboración de Voces: ‘Aretha Franklin Tribute (Live – Grammys 2011), Christina Aguilera & Jennifer Hudson, among others / ‘Nasty’, Christina Aguilera ft Cee Lo Green.

LATINA:

Mejor Álbum: ‘Entren los que quieran’, Calle 13.

Interpretación Femenina: ‘Mi vida bajo el agua’, Christina Rosenvinge.

Interpretación Masculina: ‘Más’, Ricky Martin.

Dúo o Grupo: ‘Calma Pueblo’, Calle 13.

Colaboración de Voces: ‘No al Alguacil’, Gloria Trevi ft Paulina Rubio / ‘Golpes al Corazón’, Los Tigres del Norte ft Paulina Rubio.

Maroon 5 y Christina Aguilera tienen la Canción del Verano.

Nadie se lo esperaba. Incluso, muchos expertos habían presentado sus diversas listas de candidatos a hits del verano. Todos coincidían en ‘Last Friday Night’, de Katy Perry; ‘Give me Everything’, de Pitbull o ‘Party Rock Anthem’, de LMFAO… pero así, de sorpresa, sin ningún tipo d publicidad más que la que pudiera darles compartir créditos como “Los Maestros de La Voz”, Maroon 5 y Christina Aguilera estrenaron en su programa, ‘Moves like a Jagger’, un homenaje al líder de los Rolling Stones con quien ‘La Diosa’ compartió escenario y créditos protagónicos en el documental de Martin Scorsesse, ‘Shine a Light’. Sólo necesitaron 24 hrs para lograr el #1 en EEUU y apenas un poco más para conseguir el sitial de honor en el mundo entero. Pocas veces una canción genera tanta locura, pero así como el verano pasado fue de Eminem y Rihanna este de 2011 le pertenece a Maroon 5 y Christina Aguilera.

Premios de La Bohemia 2011: Música.

POP – ROCK:
Mejor Álbum: ’21′. Adele.
Interpretación Femenina: ‘Rolling in the Deep’, Adele / ‘I Follow Rivers’, Lykke Li.
Interpretación Masculina: ‘Grenade’, Bruno Mars.
Dúo o Grupo: ‘The Cave’, Mumford & Sons.
Colaboración de Voces: ‘Till the world ends’ (Remix), Britney Spears ft Ke$ha y Nicki Minaj.

DANCE – ELECTRÓNICA:
Mejor Álbum: ‘The Best of 00 10: The Remixes’, Ladytron / ‘Love?’, Jennifer López.
Grabación con Voz Femenina: ‘Birds of Prey’ (Reuben Wu Ladytron Remix), Christina Aguilera.
Grabación con Voz Masculina: ‘Freak of Nature (MAS) – Ralphie Rosario Remix), Ricky Martin.
Grabación con Voz en Grupo: ‘LOVE’, Kazaky.
Grabación con Colaboración de Voces: ‘Where them girls at?’, David Guetta ft Flo Rida & Nicki Minaj.

RAP / HIP – HOP:
Mejor Álbum: ‘Last Train to Paris’, Diddy Dirty Money.
Interpretación Femenina: ‘Man Down’, Rihanna.
Interpretación Masculina:
Colaboración de Voces: ‘Coming Home’, Diddy Dirty Money ft Skylar Grey / ‘Castle Walls’, T.I. ft Christina Aguilera.
Dúo o Grupo: ‘Dirty Bit’ (The Time), Black Eyed Peas.

SOUL / R&B:
Mejor Álbum: ‘ROME’, Danger Mouse + Danielle Luppi + Norah Jones + Jack White.
Interpretación Femenina: ‘Too Hard to Dance tonight’, Duffy.
Interpretación Masculina: ‘Fuck you!’, Cee Lo Green.
Colaboración de Voces: ‘Aretha Franklin Tribute (Live – Grammys 2011), Christina Aguilera & Jennifer Hudson, among others / ‘Nasty’, Christina Aguilera ft Cee Lo Green.

LATINA:
Mejor Álbum: ‘Entren los que quieran’, Calle 13.
Interpretación Femenina: ‘Mi vida bajo el agua’, Christina Rosenvinge.
Interpretación Masculina: ‘Más’, Ricky Martin.
Dúo o Grupo: ‘Calma Pueblo’, Calle 13.
Colaboración de Voces: ‘No al Alguacil’, Gloria Trevi ft Paulina Rubio / ‘Golpes al Corazón’, Los Tigres del Norte ft Paulina Rubio.

Sangre en las Discos: Jennifer López regresa para vengarse!

Ella puede responderlo mejor que nadie porque se pasó al menos 3 de sus 4 décadas besando príncipes hasta encontrar su sapito La Diva Latina, como la llaman los gringos, y quien conquistó el mundo junto a “las chicas del ’99″ regresa después de 8 largos años de fracasos y tras tocar fondo justo un año atrás, cuando a punto de lanzar este álbum fue despedida por su disquera. La razón? Según Sony, ‘todo el mundo está interesado en GaGa, Beyoncé y Rihanna… a nadie le interesa J.LO’, decían en su humillante despedida pública.

Como si fuera una telenovela, @JLo se encomendó a todos sus santos y en menos de una semana ya había firmado con una disquera mucho mejor (comenzando porque está formada por gente que sí sabe de música), Def Jam y con un programa de televisión que la regresó a la fama: ‘American Idol’.

Para continuar con la telenovela, Jennifer se buscó justamente a los productores de “aquéllas”: RedOne (GaGa), Stargate, Tricky y The Dream (Rihanna y Beyoncé) y dejó las canciones que ya tenía preparadas. El regreso es un álbum que suena a Venganza, en Plan “Kill Bill”, pero que sustituye la violencia por el bailar y el odio por el… amor?

LOVE? dista mucho de ser una obra maestra, incluso un buen álbum, está lejos del contagioso ‘LOUD’ de Rihanna y se parece más a cualquier cosa de Shakira… pero eso es bueno! Hay gente que escucha a Shakira y si hay cosas como ‘Waka Waka’ que tienen éxito, entonces Jennifer puede sentirse segura de su regreso. Cuando se trata de música comercial las caderas no mienten… y su culo tampoco!

Albumes Imprescindibles de la Temporada

“Discografía Completa” ~ Emiliana Torrini.

“21″, de Adele, ya va por los 3 millones de copias vendidas en tan sólo 3 meses. La razón? Música que llega al alma de todo el mundo a través de una palabra: amor. La voz de Adele no tiene comparación. “Rolling in the Deep”, “Turning Tables” y “Hiding my Heart” son obras maestras. Ella de por sí es una obra maestra divina con una imagen 100 % antipop, tan necesaria en estos momentos.

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No se deje llevar por la portada. Todos los albumes de Pendulum son dignos de escuchar cuando se trata de armar un rave y estremecer el piso. Drum & Bass y Electrónica de la mejor del Siglo XXI.

Ama usted el jazz, el soul y el blues. Entonces ud tiene que escuchar la música de Esperanza Spalding. Cuando lo haga se preguntará si ya está en el cielo. Ella es un ángel. Música para los oídos con gustos más exquisitos.

“The Family Jewels” de Marina & The Diamonds (no es un grupo, Marina llama así a sus fans ) es ese álbum que todos necesitamos para ser felices: manejando, trotando, haciendo ejercicios en el gym. Es synth y electro pop.

“Wounded Rhymes” ~ Likke Li.

“Sigh no more”, de Mumford and Sons ha sido la Revolución Musical del Año en el mundo del rock. Salieron de lo más indies del Reino Unido y poco a poco fueron cobrando fuerza. Luego llegaron los Grammys, los Brits, el #1 en itunes… y listo! Los nuevos Coldplay. “The Cave” es ya un clásico.

“Endlessly” ~ Duffy.

“La Joven Dolores” ~ Christina Rosenvinge.

“Entren los que quieran” es uno de los albumes más dignos y honestos de los últimos tiempos. “Calma Pueblo” un himno del Hip Hop latinoamericano. Música rebelde y Comprometida.

“Last Train to Paris” ~ Diddy Dirty Money.

“Burlesque” ya ha salido de carteleras pero su música nunca saldrá de nuestros reproductores. Una de esas joyitas que sólo Christina Aguilera puede regalar.

“The Resistance” de Muse es rock n roll. Ellos son salvajes, estridentes, elegantes e inteligentes como el buen rock salido de Inglaterra. Los Beatles pueden estar orgullosos.

Y bueno… no importa de qué temporada sea, siempre es bueno escuchar cualquier álbum de Pink Martini, especialmente este “Hang on Little Tomato”.

Rihanna, la “Madonna Negra”, sigue batiendo sus propios récords

LOUD, el 5to. álbum de la Princesa del Pop (ahora llamada también la “Madonna Negra” por la similitud de su carrera con la Reina) salió a la venta el día de hoy con tremendo espaldarazo: What’s my name?, su dueto con el rapero Drake es Nro. 1 en EEUU y el mundo, lo cual hace que la cantante más exitosa del S.XXI siga superando su propio récord, ahora con 8 temas en el sitio de honor (el 2do. Lugar los ostenta Beyoncé, muy lejos, con 5).

Rihanna es también la única cantante en lograr 3 nros. 1 en un mismo año: comenzando el 2010 lo hizo con “Rude Boy”, de su álbum Rated R, en tanto su dueto con Eminem, “Love the way your Life” (del álbum “Encore”) se mantuvo en el primer lugar todo este verano.No obstante, este récord ya lo había alcanzado en 2008, con sus hits: “Take a Bow” y “Disturbia” (del álbum “Good Girl Gone Bad: Reloaded”) y “Live your Life” (T.I.).

Los primeros Nros. 1 de Rihanna fueron “Unfaithful” (A girl like me) y Umbrella (GGGB).

Además de ser la cantante más exitosa del S. XXI, Rihanna es la quinta más exitosa de la historia, superada únicamente por Mariah Carey (18 nros 1) Madonna (12), Whitney Houston (11) y Janet Jackson (10).

Lee también:
- Rihanna: la Rockstar del S. XXI.
- Rihanna: Rated R.
- Rihanna: la auténtica princesa del pop.

Christina Aguilera regresa “Biónica”

Bastante hemos debido esperar los fanáticos de Christina Aguilera para saber noticias musicales de ella. Es que luego de su último álbum Back to basics (2006), la sequía musical para la ídola pop era total, salvo un disco compilatorio con sus mejores éxitos en 2008.

Pero hoy, a través de su página web oficial, se informó que el cuarto disco en estudio de Aguilera se lanzará el próximo 8 de junio. Su nombre será Bionic, el cual fue fruto de todo un año de trabajo en que la cantante grabó esta placa en su propio home studio.

El disco, producido por Polow Da Don (Ludacris, Usher, Nelly), ya tiene su primer single: “Not myself tonight”, el que será lanzado el próximo 30 de marzo e incluso en el sitio web hay una cuenta regresiva que indica cuánto falta para que llegue el día de su estreno.

“Estoy muy entusiasmada para que mis fans escuchen el nuevo sonido. Es algo que creo que nadie esperará”, señaló la artista a través del comunicado publicado en la página.

Y para lograr esa musicalización, Aguilera ha co-escrito canciones con colaboraciones que incluyen al propio Polow Da Don, Goldfrapp, Ladytron, Sia, Tricky Stewart, Le Tigre, Hill & Switch (M.I.A), Focus, Detail; entre otros. “Trabajar en este álbum con muchos artistas y productores talentosos realmente fue una experiencia increíble”, señaló.

El disco también incluye “Lift me up”, una balada producida y escrita por Linda Perry, misma artista que escribió los éxitos de Aguilera “Hurt”, “Candyman” y “Beautiful”. Canciones como la de esta nueva placa provocan, según el documento, que la habilidad de Aguilera alcance nuevos niveles y usos de su voz en direcciones que nunca se han escuchado.

En el documento se explica que la cantante deseó mezclar muchos géneros y estilos de música. “Estuve con la disposición de explorar elementos electrónicos y orgánicos, que van desde lo lúdico hasta la introspección”, explica.

Por otra parte, adelantó que también finalizó la producción de su primera película, “Burlesque”, que co-protagoniza junto a Cher, Stanley Tucci y Kristen Bell. Se espera que sea lanzada durante el otoño de este año en el hemisferio norte.

Le-Tigre ruge! Activismo Gay y Punk Electronico

Le Tigre han producido This Island junto con Nicholas Sansano, conocido por su trabajo de estudio con Sonic Youth y Public Enemy, y la banda dice que él fue el instrumento principal a la hora de convertirlo en un disco apto para las pistas de baile. Pero Le Tigre continúan escribiendo todo su material y cada una de ellas es un productor innovador por derecho propio. “Pienso que, por el hecho de ser mujeres, la gente tiende a pensar que alguien nos escribe las canciones. Pero lo hacemos todo nosotras solas. No contamos con la ayuda de ningún equipo de pinchadiscos hombres que nos hagan los ritmos,” dice Kathleen.

El resultado de la colaboración de Le Tigre es delirante y adictivo, un sonido híbrido que la banda llama “música punk electrónica feminista.” Es una mezcla de batería, sintetizadores, loops de guitarra, voces y bajos a toda prueba. “TKO” y “After Dark”, por ejemplo, son himnos irresistiblemente bailables, con letras provocadoras. Pero esta vez el estilo particular de Le Tigre va un paso más allá, aliviado por la brillantez de las melodías pop y una mayor riqueza de sonido, algo que demuestra claramente cuáles son los objetivos de la banda. Según Kathleen, esta nueva situación “hace que nuestro mensaje sea algo que el cuerpo puede sentir.”

Aquellos que consideran a Hanna, y su anterior banda Bikini Kill, como una voz influyente en el movimiento punk rock feminista de primeros de los 90, no se sorprenderán porque canciones como “New Kicks” y la anti-Bush “Seconds” sean acusaciones mordaces contra la administración actual.

Pero lo que puede hacer levantar la ceja a más de uno es lo mucho que This Island indaga en las vidas personales de las componentes de la banda, como la hermosa “Tell You Now” (producida por el legendario líder de Cars, Ric Ocasek) y “Don’t Drink Poison”. Johanna explica que la letra se refiere a “la forma codificada en que nos comunicamos unas con otras, y cómo sobrevivimos juntas como banda a través de situaciones alienantes y extravagantes.”

También está “Viz” (abreviatura de ‘visibilidad’) que es tanto la narración íntima de J.D. desde el punto de vista de una mujer un tanto viril en el ojo del huracán, como también una canción bailable que celebra la cultura del lesbianismo y de la comunidad gay.

A pesar de que su sonido es más accesible, los valores de la banda no han cambiado. Siguen con los pies en la tierra, algo que se hace evidente con el lanzamiento de su propio sello independiente, Le Tigre Records, en el cual volverán a publicar su catálogo al completo. “Nuestros antecedentes de ‘hazlo-tú-misma’ y nuestra historia con Mr. Lady, que era un pequeño sello radical de lesbianas,” dice Johanna, “son una parte verdaderamente importante para entender lo que somos hoy. Sin esa historia no tendríamos la confianza y la ambición de ver crecer nuestro público.”

“Queremos mantener una puerta abierta a cualquier arte radical que nos haga mejorar, y queremos tener una gran influencia en la cultura como conjunto,” continúa. Para ello, todas las integrantes de la banda están implicadas en otros proyectos y tienen fuertes ataduras con la escena musical, artística y feminista. Kathleen ha escrito recientemente el prólogo de Scheherazade, una antología en cómic de mujeres editada por Megan Kelso. Johanna ha coescrito un catálogo para la bienal 2004 Whitney. Por su parte, J.D. ha creado un calendario lésbico, en colaboración con la fotógrafa Cass Bird, y además está en una banda llamada New England Roses.

Con asuntos tan importantes como el matrimonio entre gays, el derecho a elegir y una aparentemente irresoluble guerra, en el ojo del huracán, Kathleen asegura que estar en un sello grande es la mejor idea: “Es increíblemente importante para nosotros tener presencia en la cultura pop ahora mismo.” JD añade: “Nos sentimos emocionadas por desafiar a los medios de comunicación masivos. Creo que la gente está preparada para ello.”

Fuente: Nodo50.org

Lykke Li: Popmodernidad Sueca

Penúltima sensación de la efervescente escena sueca que tan buenos momentos nos ha dado en los últimos años, Lykke Li ha sido telonera de otra solista excepcional como es El Perro del Mar, ha contado con la colaboración de ilustres compatriotas como Robyn, Adam y Beban de Shout Out Louds y Daniel de The Concretes para uno de sus vídeos, y el omnipresente Bjorn de Peter Bjorn And John ha producido su aclamado primer disco, “Youth Novels” (08).

Situada así en el epicentro de ese terremoto musical en que se ha convertido la engañosamente gélida Suecia, Lykke Li se ha encaramado a lo más alto de los charts con temas tan brillantes como ‘I’m good, I’m gone’ o ‘Little bit’. Su pop sedoso teñido de electrónica posee esa cualidad infecciosa de la que los suecos parecen tener la fórmula secreta. Tan elegante como contagiosa, su música es la invitada perfecta para la mejor de tus fiestas.